Comment faire de la photographie événementielle ?

La photographie événementielle est un domaine exigeant qui implique une bonne préparation, de la créativité et des techniques spécifiques. Que vous soyez photographe amateur ou professionnel, immortaliser les moments clés d’un événement peut être un véritable défi. Les conditions lumineuses sont rarement optimales, le sujet est souvent éloigné et de nombreuses personnes peuvent bloquer la vue. Pour surmonter ces contraintes, nous allons voir dans ce guide différents conseils et astuces pour réussir à capturer les émotions et l’action des événements. Que vous soyez photographe de mariage, de concert ou de sport, découvrez comment faire de vos photos d’événements des œuvres d’art.

Quel appareil pour photographier un événement ? 

L’équipement utilisé a une influence majeure sur la réussite de la séance photo. Très souvent, les événements se déroulent en intérieur et dans des situations de faible luminosité. Cela signifie que votre travail sera facilité si vous utilisez un appareil photo avec une bonne sensibilité à la lumière. De manière générale, les appareils plein format offrent une meilleure montée en ISO et collectent plus facilement la lumière, notamment lorsque leur résolution est basse (30 Mpx maximum). À noter qu’un appareil photo pour les événements doit aussi offrir une cadence de rafale élevée, notamment si vous photographiez des événements sportifs. Enfin, tenez compte du poids de l’appareil, car vous devrez souvent le porter durant de nombreuses heures. Pour cette raison, les appareils hybrides sont les plus adaptés. Dans ce domaine, le Sony A7S III est le meilleur modèle pour la photo d’événements, mais le Nikon Z6 II forme également une très bonne alternative pour les plus petits budgets. 

Quel objectif pour photographier un événement ? 

L’objectif pour la photo événementielle doit être polyvalent et lumineux. Optez pour un modèle doté d’une ouverture d’au moins f/2,8 pour laisser entrer suffisamment de lumière. Cela permet de limiter l’usage d’une forte sensibilité ISO ou d’une vitesse d’obturation étendue. Un objectif de 24-70 mm f/2,8 comme les Sony FE 24-70 mm f / 2.8 GM, Nikon AF-S Nikkor 24-70 mm f / 2.8 ED et Sigma 24-70 mm f/2,8 forme ainsi une solution très appréciée dans les événements pour réaliser avec le grand angle des vues globales de la cérémonie, de la foule ou de l’ambiance de la salle tout en ayant la possibilité d’effectuer des gros plans avec la focale supérieure. 

En complément du 24-70 mm, vous pouvez utiliser un objectif de 70-200 mm f/2,8 comme les Nikkor 70-200 mm f / 2.8E FL ED VR, Sony FE 70-200mm f / 2.8 GM OSS et ​​Tamron SP 70-200 mm f / 2,8 Di VC USD. Ces derniers sont parfaits pour photographier l’événement tout en restant discret, avec la possibilité de photographier les sujets depuis le fond de la salle. De plus, la focale supérieure offre un rendu très esthétique en portrait grâce à sa capacité à compresser la perspective et à offrir un très beau flou d’arrière-plan. Le bokeh est également bien marqué grâce à l’ouverture constante de f/2,8. 

Faut-il utiliser un flash ? 

Si vous devez travailler dans un espace événementiel très sombre ou à l’extérieur de nuit, il sera parfois nécessaire d’utiliser un flash pour éclairer le sujet. Cependant, vous devez éviter que le flash ne produise une lumière trop dure et directe, ce qui aurait pour effet d’engendrer des images délavées et de former des ombres très marquées sur les sujets. C’est pour cela qu’il est nécessaire d’utiliser un flash externe plutôt que le modèle intégré à votre appareil. Complétez ce flash à un diffuseur et dirigez-le vers le plafond ou le mur pour faire refléter la lumière et obtenir un rendu plus uniforme et doux. Gardez cependant à l’esprit qu’il ne sera parfois pas possible d’utiliser un flash afin de ne pas perturber la cérémonie. Il sera alors nécessaire de compenser le manque de lumière en ajustant les paramètres de votre appareil photo. 

Comment exposer l’image ? 

Pour la majorité des événements, vous pourrez utiliser le mode priorité à l’ouverture ou priorité à la vitesse pour exposer les images. Vous devrez cependant toujours vérifier les paramètres employés par l’appareil photo. En mode priorité à l’ouverture, optez pour la plus grande ouverture (plus petit f/nombre) permise par votre objectif. Cela va permettre de laisser entrer autant de lumière que possible en direction du capteur. Une grande ouverture a cependant pour effet de réduire la profondeur de champ. En portrait, cela est idéal pour isoler le sujet du reste de l’image. Cependant, si plusieurs sujets sont répartis à différents plans de l’image ou que vous avez besoin de montrer une plus grande partie de la scène pour introduire un contexte, optez pour une ouverture plus petite. Une valeur de f/8 forme alors un bon compromis. 

L’exposition d’une image est également influencée par la vitesse d’obturation. Celle-ci définit la durée pendant laquelle le capteur de votre appareil photo est exposé à la lumière. Plus cette durée est longue, plus vous pouvez accumuler la lumière et ainsi obtenir une image correctement exposée, même dans un environnement sombre. Cependant, les sujets sont généralement en mouvement lors des événements, ce qui contraint à utiliser une vitesse d’obturation suffisamment rapide pour figer l’action. De plus, du flou de mouvement peut se former si vous photographiez à main levée avec une vitesse d’obturation trop longue. En photographie événementielle, on recommande ainsi de commencer à 1/125s et de monter jusqu’à 1/250s si nécessaire. Pour photographier des sportifs en action, vous pourriez avoir besoin d’une vitesse d’obturation encore plus rapide. 

Si vous photographiez en mode priorité à l’ouverture ou priorité à la vitesse, votre appareil ajuste automatiquement la sensibilité ISO pour équilibrer l’exposition. Cependant, il est fortement recommandé de configurer au préalable une valeur maximale à ne pas dépasser. En effet, une sensibilité ISO élevée peut causer du bruit numérique dans une photo, ce qui peut provoquer l’apparition de grains indésirables et affecter la qualité de l’image. Afin d’éviter ce problème, il est essentiel de connaître la limite de sensibilité maximale de votre appareil photo, qui est généralement de 1600 ISO pour les appareils d’entrée de gamme et de 6400 ISO pour les modèles haut de gamme. Vous pouvez déterminer cette limite en prenant une série de photos avec différents niveaux ISO et en évaluant le degré de dégradation de chaque image.

Comment obtenir une image nette ? 

Lors des événements, les meilleurs moments sont souvent imprévus et les actions se déroulent rapidement. Vous devez ainsi régler votre appareil photo sur la mise au point en continue (mode AI Servo sur Canon ou AF-C sur Nikon) pour que l’appareil puisse suivre automatiquement les sujets en mouvement. Cela vous permettra d’avoir une mise au point toujours parfaite, même si le sujet bouge au dernier moment. En complément, vous pouvez utiliser le mode rafale pour maximiser vos chances de capturer le moment parfait. Attention cependant à ne pas utiliser la cadence la plus élevée, car celle-ci désactive l’exposition et la mise au point. 

Capturer la spontanéité

Capturer la spontanéité est crucial en photographie d’événement. Cela permet de saisir des moments naturels et émotionnels entre les participants. Pour les repérer, il faut observer les personnes présentes, chercher les moments forts de l’événement, et rester à l’affût des surprises. Vous devez vous positionner stratégiquement, vous fondre dans la foule, mais également savoir vous rapprocher des participants lorsque cela est nécessaire. Cependant, conservez autant que possible des images naturelles. Évitez de demander aux participants de poser, car cela pourrait les rendre conscients de la caméra et donc réduire la spontanéité trouvée dans les rires, les regards émus et les gestes. 

Bien définir les attentes 

Que ce soit un mariage, une fête d’anniversaire, une remise de diplôme, une conférence ou une réunion d’entreprise, il est important de bien comprendre les attentes de votre client avant la séance photo. Pour ce faire, vous pouvez dresser une liste des moments clés à photographier et des participants les plus importants. Cette information est essentielle pour les événements d’entreprise, où il peut être nécessaire de prendre des photos de personnes ou de groupes spécifiques. En établissant les besoins, vous serez assuré qu’aucune image critique ne manque à votre séance photo. Vous pouvez ainsi garantir que vous comprenez bien les attentes de votre client et que celui-ci comprend ce que vous allez fournir.

Utiliser des habits adaptés 

En tant que photographe événementiel, il est important de comprendre que votre apparence peut également avoir un impact sur votre image professionnelle. Il est ainsi essentiel de vous habiller de manière appropriée à l’événement que vous photographiez. Pour un mariage, vous pouvez porter un costume ou une robe de soirée. Évitez les vêtements trop colorés ou les motifs audacieux qui pourraient distraire de l’événement. Pour des événements d’entreprise, habillez-vous professionnellement et évitez les vêtements décontractés. Vous montrerez ainsi à votre client que vous prenez son événement au sérieux et que vous êtes un professionnel de confiance.

L’importance d’éditer les images 

L’édition des images est un élément essentiel de la photographie événementielle. Elle permet de donner la touche finale aux photos et de les rendre plus attrayantes. En effet, les événements se déroulent souvent dans des environnements peu lumineux ou avec des éléments distrayants qui entourent le sujet. En retouchant les images, vous pouvez améliorer la luminosité, les couleurs, modifier la balance des blancs ou encore supprimer les distractions. En outre, l’édition peut aider à créer une cohérence dans la série d’images prises lors d’un événement. En utilisant des techniques d’édition similaires sur toutes les images, il est possible de créer une ambiance globale cohérente qui reflète l’atmosphère de l’événement. Pour accélérer ce processus d’édition, vous pouvez utiliser des presets comme ceux du pack de 101 presets Lightroom pour la photo de mariage. 

Conclusion sur la photo événementielle 

La photographie événementielle est un domaine passionnant et stimulant pour tout photographe. Pour réussir, il est important de se préparer, de choisir le bon équipement, de planifier les prises de vue, d’être à l’affût des moments importants et de s’adapter aux imprévus. Que ce soit pour couvrir un mariage, un événement sportif ou un concert, la photographie événementielle nécessite une grande réactivité et une attention aux moindres détails. Enfin, n’oubliez pas que la pratique est essentielle pour devenir un photographe événementiel chevronné. Alors, n’hésitez pas à prendre votre appareil photo et à vous exercer lors des prochains événements qui se présentent à vous.

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